Salvador Dalí foi um importante artistas plásticos catalão, reconhecido principalmente por suas significativas obras surrealista. Influenciado por grandes nomes, Dalí marcou sua época por transitar entre diversos movimentos e tendências artísticas, produzindo obras de destaque e prestigio.
Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech nasceu em 11 de maio de 1904, na cidade espanhola de Figueres. Filho de um advogado popular da cidade, Dalí demostrou interesse pelas artes ainda na infância e sempre recebeu incentivo dos pais.
Iniciou sua educação artística formal na Escola de Desenho Federal. Aos 12 anos descobriu a pintura impressionista através das obras do artista Ramon Pichot Gironès. Já com alguns desenhos prontos, feitos à carvão, seu pai realizou sua primeira exposição familiar no Teatro Municipal da cidade, em 1919.
Em 1921, ficou órfão de mãe, vítima de câncer. No mesmo anos, Salvador Dalí mudou-se para Madri e ingressou na Academia de Artes de San Fernando. Durante esse período, teve o primeiro contato com o Dadaísmo, movimento que influenciou todo o seu trabalho.
Dalí chamava atenção para além de sua arte, circulando pela cidade com roupas incomuns, demonstrando sua personalidade excêntrica. Nessa época, realizava pinturas que passavam do realismo para o cubismo. Contudo, em 1926, foi expulso da Academia por afirmar que nenhum professor era suficientemente competente para avaliá-lo. Faz parte dessa época a obra "Cesto de Pão" (1926), uma pintura impecável e realista que comprovava sua competência como artista.
No mesmo ano Dalí viajou para Paris, onde conheceu Pablo Picasso, artista que inspirou e influenciou a produção artística do jovem espanhol.
Nos anos seguintes, Salvador Dalí desenvolveu uma série de trabalhos influenciados por Picasso e Miró, enquanto também trabalhava no seu estilo próprio. Durante a década de 1920, algumas tendências foram desenvolvidas, se tornaram evidentes e permaneceram ao longo de toda a sua carreira.
As exposições de seus trabalhos chamaram atenção, provocando elogios e debates por parte dos críticos da época. Então, pouco a pouco, Dalí deu início a suas obras mais “violentas”, carregadas de símbolos sexuais e escatologias, causando desconforto nos críticos. Nessa época também ficou marcada pelo icônico bigode do artista, que seguiu o estilo do pintor espanhol Diego Velázquez, tornando-se tornou sua marca.
Dalí é uma prestigiada figura artística do movimento surrealista
Dalí e o surrealismo
Por volta de 1930, Salvador Dalí passou oficialmente a fazer parte do movimento artístico conhecido como surrealismo, apesar de seus antigos trabalhos já terem certa influência surrealista.
“O Surrealismo é destrutivo, mas ele destrói somente o que acha que limita nossa visão.” O surrealismo foi um movimento artístico que se caracterizava pela expressão espontânea e automática do pensamento. Esse período foi marcado por grandes produções de Dalí. Nessa fase, o pintor retratava imagens do seu cotidiano de forma inesperada e surpreendente.
Utilizava cores vivas, a luminosidade e o brilho, marcaram seu estilo artístico. Além dos artistas influente da época, Dalí também foi influenciando pelos trabalhos psicológicos de Freud. A obra “A persistência da Memória”, que apresenta um relógio derretendo, faz parte dessa fase do artista plástico. Considerado um “mestre a arte surrealista”, Salvador Dalí chegou a afirmar que seus quadros eram uma espécie de fotografias de sonhos pintadas à mão. Dalí considerava-se o único a ter coragem de desvendar os sonhos, era o único de fato surrealista.
“A diferença entre os surrealistas e eu é que, na verdade, eu sou surrealista." Assim, foi um dos grandes ícone do surrealismo. Dalí explorou todas as correntes vanguardistas, o impressionismo, pontilhismo, futurismo, cubismo e neocubismo, fauvismo. O artista escondeu suas influencias, como Picasso e Matisse, pois afirmava que elas a conduziam as imagens que ele tanto perseguia.
No fim da década de 1930, falava-se em Dalí mais do que em qualquer outro artista. No entanto, seu envolvimento político acabou por influenciar em sua carreira. Dalí foi expulso do grupo surrealista pelo líder e fundador do movimento André Breton, por motivos de interesses políticos distintos. Grande parte dos artistas surrealistas eram marxistas e Dalí, por sua vez se declarava um anarquista e monarquista. Assim, justificaram sua expulsão, alegando que o artista era muito comercial.
Com a eclosão da Guerra Civil Espanhola, Dalí fugiu e se recusou a fazer parte de qualquer grupo. Ao retornar a Espanha após a Segunda Guerra Mundial, tornou-se mais próximo do regime de Francisco Franco, aumentando seu prestigio.
Teatro-Museum Salvador Dalí
Em 1960, Salvador Dalí começou a trabalhar no maior projeto de toda sua carreira, a reconstrução do Teatro-Museum Salvador Dalí, na sua terra natal, em Figueres. O local que havia sido palco das suas primeiras exibições pública foi bombardeado durante a guerra civil. O museu foi reaberto em 1974 e atualmente conta com a maior e mais diversificada coleção de obras do artista plástico, incluindo esculturas, colagens, mobiliário e outras curiosidades produzidas por ele.
Casamento e morte
Em 1934, Salvador Dalí casou-se com uma imigrante russa dez anos mais velha que ele, conhecida como Gala Éluard. Durante todo esse período, as atividades de Dalí eram intensas, escreveu poemas, colaborou com revistas, participou de filmes e causou ainda mais burburinhos.
Segundo Dalí, sua esposa o curou de seus sintomas histéricos "na maior prova de amor que pode existir". Ficaram juntos até 1982, quando Gala faleceu. A morte da esposa causou grande tristeza, depressão e desorientação no pintor.
Dalí perdeu a vontade de viver, passou a ser alimentado através de uma sonda nasal e desenvolveu algumas doenças, entre elas mal de parkinson. Em maio de 1983, pintou seu último quadro “A Cauda de Andorinha”. Salvador Dalí morreu em 23 de janeiro de 1989, aos 84 anos, de pneumonia e parada cardíaca.
Principais obras de Salvador Dali
Salvador Dalí era um artista múltiplo, desenhava, pintava, esculpia, escrevia e até atuava, deixando uma longa lista de obras produzidas ao longo de sua vida. Entre suas obras, ganhou maior destaque na pintura.
Dalí pintou centenas de obras, a maior parte delas utilizando a técnica óleo sobre tela. Entre a relação de quadros que integram seu acervo, a pintura “A Persistência da Memória” (1931) é uma das telas mais famosas do artista.
A arte surrealista é uma das mais reconhecidas e referenciada na cultura popular e faz parte da coleção do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque desde 1934. Outras obras de destaque do pintor são:
• “O Grande Masturbador” (1929);
• “Pão-antropomorfo catalão” (1932);
• “Telefone-lagosta” (1936);
• “Construção Mole com Feijões Cozidos: Premonição da Guerra Civil” (1936);
• “Cisnes Refletindo Elefantes” (1937);
• “Metamorfose de Narciso” (1937);
• “Girafa em Chamas” (1937);
• “Aparição de face e prato de fruta na praia” (1938);
• “Sonho Causado Pelo Voo de uma Abelha ao Redor de Uma Romã um Segundo Antes de Acordar” (1944);
• “A Tentação de Santo Antão” (1946);
• “Os elefantes” (1948);
• “Cristo de São João da Cruz” (1951);
• “Galatea das Esferas” (1952);
• “Crucificação” (1954);
• “A Última Ceia” (1955);
• “Toureiro Alucinógeno” (1968–1970).
Obra Telefone Lagosta (1936)
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